Percorsi creativi per:
- sviluppare il proprio stile personale “Esercizi di stile”
- imparare a sviluppare un progetto fotografico di senso compiuto “Visual storytelling”
Visual Storytelling
“Ogni fotografia è una parola. Un insieme di fotografie deve essere una frase di senso compiuto”
Luigi Ghirri
La promessa di questo corso-laboratorio è quella di portare i partecipanti a realizzare una serie compiuta di fotografie: possiamo chiamarlo storytelling (raccontare storie) o editing, il risultato sarà un progetto fotografico da svolgere in un medio periodo. Le lezioni-laboratori saranno ricchissime di stimoli visivi, materiale da riguardare per ritrovare l’ispirazione e l’occasione di trovare un gruppo di nuovi amici con i quali sperimentare e confrontarsi! Il tema fotografico da sviluppare viene assegnato dalla docente: è ampio abbastanza da permettere una completa personalizzazione, è fattibile senza spostarsi troppo (anche uscendo da lavoro!), è comune per tutto il gruppo in modo da permettere il confronto.
A conclusione del corso sarà svolto un workshop di legatoria (con materiali messi a disposizione dall’associazione) e sarà realizzato da ciascuno il proprio foto-libro. Utilizzeremo le fotografie stampate, carte e filo per cucire le pagine, per riappropriarci della manualità e del suo potenziale creativo e ridare alle fotografie la sostanza degli oggetti reali.
Adatto a chi:
- ha una preparazione di base e una discreta padronanza del proprio mezzo fotografico
- è alla ricerca di nuovi stimoli ed ispirazioni
- desidera arricchire il proprio portfolio personale con un progetto compiuto
Struttura del corso
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SETTIMANA |
ORARIO | ARGOMENTO |
LUOGO |
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1 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Storytelling in fotografia: cosa significa, quando nasce (esempi)
Presentazione del tema comune |
Via Piazzi 54/L – Torino |
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2 |
SI LAVORA AUTONOMAMENTE SUL TEMA PRESENTATO – LE FOTOGRAFIE VENGONO DAI PARTECIPANTI CARICATE SU UNA CARTELLA CONDIVISA | ||
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3 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 | Visione materiale fotografico + Mappa concettuale | Via Piazzi 54/L – Torino |
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4 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Visione materiale fotografico +
Raccontare una storia: progetti a lungo termine – esempi tratti dalla fotografia contemporanea |
Via Piazzi 54/L – Torino |
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5 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Visione materiale fotografico +
Esempi tratti dalla fotografia contemporanea |
Via Piazzi 54/L – Torino |
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6 |
SI LAVORA AUTONOMAMENTE SUL TEMA ASSEGNATO – LE FOTOGRAFIE CARICATE VERRANNO STAMPATE DALLA SEGRETERIA COME PROVINI PER LA LEZIONE SULL’EDITING | ||
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7 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Editing e destinazione finale del progetto – Laboratorio immagini sui provini partecipanti | Via Piazzi 54/L – Torino |
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8 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Laboratorio di legatoria sugli scatti definitivi dei partecipanti e confezionamento del proprio fotolibro. | Via Piazzi 54/L – Torino |
Visual Storytelling ON LINE
Il corso si compone di 8 lezioni in diretta su piattaforma Google Meet, intervallate da un paio di settimane durante le quali lavorare e far sedimentare le indicazioni ricevute.
Nella versione on line, il laboratorio di legatoria viene sostituito da indicazioni più ampie sulle possibili presentazioni (digitali e non): il fotolibro, l’installazione, il montaggio video, lo slideshow…)
La lezione finale prevede una presentazione dei lavori da parte dei partecipanti.
Esercizi di stile
“Non c’è niente di peggio dell’immagine esattissima di un’idea confusa”
Ansel Adams
Una delle cose più difficili da trovare (e, poi, da perseguire) in fotografia è il proprio stile, ciò che quando vediamo una foto, ci sappia chiaramente indirizzare verso l’autore.
In questo corso proponiamo laboratori ed esercizi mirati, affiancati allo studio di grandi autori ed al perfezionamento della tecnica fotografica e di postproduzione, per elaborare una ricerca personale sul proprio stile fotografico.
Oltre alle lezioni teoriche e di analisi degli scatti prodotti dai partecipanti, il corso comprende un workshop in sala pose dedicato all’autoritratto (si sperimenta con specchi, luci, oggetti portati dai partecipanti) ed una serata pratica sulle tecniche di post-produzione con Adobe Photoshop. Il percorso si conclude con un laboratorio di editing.
Il corso è adatto a:
- vorrebbe approfondire alcune tecniche creative di post-produzione con Adobe Photoshop. Non è necessario avere conoscenze di base di Photoshop, ma è consigliato avere a disposizione, per la lezione di post-produzione, il proprio portatile
- è attirato dalla sperimentazione, dal gioco e dalla possibilità di utilizzare gli strumenti di una sala pose e in generale dalla possibilità di indagare sul proprio stile, spaziando su una molteplicità di soggetti
- sta svolgendo un progetto fotografico personale e desidera caratterizzarlo e/o confrontarsi per svilupparlo al meglio
Struttura del corso
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SETTIMANA |
ORARIO | ARGOMENTO |
LUOGO |
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1 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 | Trovare il proprio stile – L’autoritratto | Via Piazzi 54/L – Torino |
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2 |
SI LAVORA AUTONOMAMENTE SUGLI ESERCIZI ASSEGNATI – LE FOTOGRAFIE VENGONO CARICATE DAI PARTECIPANTI SU CARTELLA CONDIVISA | ||
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3 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Visione materiale fotografico
Storie e stili personali
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Via Piazzi 54/L – Torino |
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3 |
Sabato 15.00-17.00 |
Workshop in sala pose
L’autoritratto – schemi di luce, autoritratti e specchi
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Via Piazzi 54/L – Torino |
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4 |
Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 |
Ricercare il proprio stile
attraverso la post-produzione Laboratorio di postproduzione creativa con Adobe Photoshop |
Via Piazzi 54/L – Torino |
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5 |
SI LAVORA AUTONOMAMENTE SUGLI ESERCIZI ASSEGNATI – LE FOTOGRAFIE VENGONO CARICATE DAI PARTECIPANTI SU CARTELLA CONDIVISA | ||
| 6 | Serata infrasettimanale 20.00 – 22.00 | Editing sugli scatti dei partecipanti – Conclusioni |
Via Piazzi 54/L – Torino |